HASTA EL DOMINGO 10/9
F. BANCAJA. Pl. Tetuán, 23
Para quien no lo sepa, este 2023 se conmemoran los cien años de la muerte de Joaquín Sorolla, por eso tenemos en Valencia dos exposiciones (y las que vendrán) dedicadas al ilustre pintor Valenciano: Sorolla a Roma en el Palau Marqués de Scala de la Diputació de València y Sorolla. Orígenes en el Museu de Belles Arts. Ahora se une a la fiesta la Fundación Bancaja, institución muy comprometida en la revisión de la trayectoria de Sorolla (son exposiciones de éxito asegurado) que este año, además, celebra su décimo aniversario. Nos ha enseñado la infancia en los cuadros de Sorolla, los jardines, sus dibujos y sus mujeres, el Sorolla más impresionista y, ahora, el Sorolla de paleta menos colorista. Sorolla en negro viene a decirnos que el maestro de la luz y el color supo utilizar el color negro con objetivos muy diversos. Para transmitir elegancia en vestidos de seda que denotaban el buen gusto de las retratadas, explotando su poder simbólico en la plasmación de la decadencia y el pesimismo, en cuadros monocromos de paisajes melancólicos, y como potenciador de la luz. Efectivamente, el negro, por contraste, potencia los colores que lo rodean y viene a aquí a diluir esa dicotomía entre la España negra de Zuloaga y la España blanca de Sorolla, acusada de frívola desde ciertos flancos. La Fundación Bancaja ha coaligado a un buen número de instituciones y coleccionistas privados en esta muestra que contiene cuarenta obras nunca vistas en Valencia y once nunca vistas en absoluto, un logro mayúsculo. El uso simbólico del negro se aprecia, por ejemplo, en los “torturados” nazarenos sevillanos que Sorolla pintó por encargo de la Hispanic Society, en el hábito del religioso que aparece en el enorme cuadro Triste herencia propiedad de la fundación o en la alcahueta (proxeneta) que vigila como duermen sus cuatro prostitutas en el cuadro de temática social Trata de blancas. El uso de la oscuridad para potenciar la luz y hacer valer el sentido decorativo de la escena (influencia de la estampa japonesa) está presente en cuadros de playa donde aparecen proyectadas las sombras violáceas de barcas y velas. El gris asociado al cosmopolitismo lo porta la adorada esposa del pintor en el lienzo Clotilde con traje gris (1900) y las monocromías de grises dibujan playas tristes y tormentosas que hacen de contrapunto a las luminosas y optimistas que han quedado en el imaginario colectivo asociadas a la pintura del valenciano. ¿Aburridos de ver siempre lo mismo de Sorolla? Bancaja os invita a mirarlo de otra manera. S.M.
