Por tercer año consecutivo, llega a La Filmoteca el ciclo Memoria y utopía, una de las secciones que forman parte de la programación de la Semana Internacional de Cine de Valladolid (Seminci), creada en 2023 con el fin de recuperar versiones restauradas de obras maestras y películas olvidadas o censuradas. En la última edición del festival –la 70ª–, la sección Memoria y Utopía estuvo dedicada a poner en valor el papel histórico de la Seminci como referente del cine social y humanista en España.
Durante siete décadas, el festival vallisoletano ha forjado una identidad basada en el compromiso y el más profundo humanismo, siendo pionero en nuestro país en dar visibilidad a películas y autores (y autoras) fundamentales, así como a obras que han quedado fuera del canon oficial. Para celebrar este legado, el festival seleccionó entre la historia de su programación una docena de títulos, con paridad de género entre los cineastas, once de los cuales presentamos ahora en Valencia. El ciclo invita al público a reconsiderar el lugar en la historia del cine de estas películas, que recorren las diferentes vertientes del cine social y político con una mirada expansiva en términos geográficos, cronológicos y temáticos. Entre ellas se encuentran El puente (1959), de Bernhard Wicki, la gran película antibelicista alemana de posguerra; El giro (Mandabi) (1968), de Ousmane Sembène, que estableció las bases del cine africano independiente; la deslumbrante Lucía (1970), de Humberto Solás, innovador largometraje en su estructura narrativa, pieza clave en el desarrollo del Nuevo Cine Latinoamericano; Harlan County U.S.A. (1976), documental de Barbara Kopple ganador de un Oscar, que estableció los nuevos estándares del cine documental político y social, o Ana, uno de los films antropológicos y poéticos, bellísimos, de los portugueses Antonio Reis y Margarida Cordeiro. Once películas que se alejan del canon cinematográfico e introducen las miradas de la periferia, las de las mujeres o de cineastas africanos y latinoamericanos.
Tras la curiosidad, las ganas de aire fresco y de sacudir el tablero de la historia “oficial” del cine que caracteriza este ciclo está, sin duda, la impronta de José Luis Cienfuegos, director de Seminci desde 2023, después de dirigir el Festival Internacional de Cine de Gijón (1995-2011) y el Festival de Cine Europeo de Sevilla (2012-2022). Su repentino fallecimiento el pasado mes de diciembre nos priva, a todos los amantes del cine, de disfrutar de los proyectos futuros de uno de los hombres que, desde Gijjón, Sevilla o Valladolid, más hizo por la difusión del cine de autor en nuestro país. Del cine menos convencional, películas arriesgadas, radicales, relevantes, porque son las que hacen que el cine siga siempre vivo e interesándonos.
Cienfuegos (Avilés, 1964 – 2025) ha sido uno de los grandes amigos y cómplices de la Filmoteca Valenciana, que desde los años noventa ha programado ciclos en colaboración con los tres festivales que dirigió. Algunos de los más relevantes fueron los dedicados, a lo largo de varios años, a los Nuevos Cines de diferentes países, acompañados de libros colectivos publicados por Ediciones de La Filmoteca. Por eso, el martes 3 de febrero, la primera sesión de esta edición de “Memoria y utopía” estará precedida de una introducción del ciclo y un breve homenaje a José Luis Cienfuegos presentado por José Antonio Hurtado, jefe de Programación de La Filmoteca entre 1989 y 2025. Contaremos con la presencia de Mariona Viader y Javier H. Estrada, que formaban parte del equipo de Cienfuegos como coordinadora general de y programador de Seminci, respectivamente, y han sido nombrados recientemente codirectores del festival, lo que asegura la continuidad del legado del asturiano.
05.02.26 DIJOUS / 18.00 h
Harlan County U.S.A.
BARBARA KOPPLE. EUA. 1976. VOS CASTELLÀ. Color. 103′. Digital.
Figura emblemàtica del cinema documental als Estats Units, Barbara Kopple ha consagrat dècades de la seua carrera a explorar amb mirada crítica i sensible temes com la justícia laboral, la llibertat d’expressió i els drets de les persones transgènere. La seua òpera prima Harlan County, U.S.A -guanyadora de l’Oscar a millor documental en 1976-, narra el succeït en la vaga de Brookside, una xicoteta localitat de Kentucky en la qual 180 miners de carbó es van alçar contra l’empresa Duke Power i el sindicat United Mine Workers en 1973 per a exigir una millora de les seues condicions. La seua recent restauració ens submergix en un de les fites del cinema de no ficció nord-americà, un poderós i esquinçador retrat que posa el focus en el paper actiu de les dones que van participar en la lluita d’una comunitat que va combatre per a sobreviure i només va rebre com a resposta una repressió violenta i intimidatòria per part de les institucions.
