La presente exposición propone una reflexión en torno a los conceptos de empatía, amor y soledad, a partir de la concepción del sujeto como circuito cerrado. Es decir, como un ser perceptivamente cerrado en sí mismo, productor y, a su vez, receptor de las capas de realidad que su conciencia genera para protegerse frente a la única verdad de la que dispone, la de su propia muerte. Desde esta perspectiva, la imagen del otro es también un constructo, la proyección de la personalidad del propio sujeto modulada por apariencias exteriores y signos de vida: un yo modificado. Así lo formuló en 1903 Theodor Lipps, primer teórico de la Einfühlung (empatía), al entender en su tratado de estética la percepción del otro como una forma de autopercepción.
En este contexto, el entramado de relaciones humanas, articulado mediante pactos y negociaciones lingüísticas, se revela como un dispositivo de supervivencia más, una ilusión de comunicación que enmascara la imposibilidad última de compartir plenamente la experiencia interior, pues, como señaló Georges Bataille, “no se puede, discursivamente, expresar la intimidad”. La sociedad no sería entonces sino una ficción operativa sostenida por el lenguaje, una forma consensuada de organizar la experiencia y de mantener a distancia aquello que desborda toda representación. En este sentido, la soledad no aparece como una excepción, sino como una condición constitutiva de la experiencia individual.
Desde esta premisa, Circuito Cerrado plantea una pregunta esencial: ¿cómo puede el ser humano reconocerse en el otro, tal como entendemos la empatía, y compartir ese sentimiento bajo la promesa del lenguaje?¿Puede el amor traspasar esa barrera de la individualidad y dar lugar a formas de realidad funcional compartida? A través de la práctica del dibujo, el videoarte y el cine, trece artistas de distintas generaciones y contextos transitan en torno a estas cuestiones cuya base filosófica atraviesa la historia del pensamiento, de Oriente a Occidente, hasta nuestros días.
